martes, 30 de junio de 2009

BRUNO COULAIS “Los Mundos de Coraline BSO”


Henry Selick, el director de Pesadilla antes de Navidad (1993) (Que no Tim Burton, como popularmente se cree. Tim Burton fue el guionista, y si no me equivoco, también el productor), vuelve con una película de animación, que según la crítica, está a la altura de aquel éxito. Si en aquella, el encargado de la música fue el compositor oficial de las películas de Tim Burton, Danny Elfman (Pee Wee Great Adventure(1985), Beetlejuice(1988), Los Simpsons(1989), Batman(1989), Dick Tracy(1990), Eduardo Manostijeras (1990),…), en esta toma el relevo el francés Bruno Coulais, compositor entre otras de “Los ríos de color púrpura” (2000) o “Vidocq” (2001), pero sobretodo popularmente reconocido gracias a la banda sonora de “Los chicos del coro” (2004).


El resultado suena bastante precisamente a una combinación musical entre Coulais y Elfman, una mezcla entre los rasgos característicos corales y armónicos de Coulais, pero manteniendo los aires misteriosos que evocan mundos fantásticos de cuento, propios de las bandas sonoras de Danny Elfman.

lunes, 29 de junio de 2009

Muere MICHAEL JACKSON (1958-2009)


Si bien el mes pasado conmocionó a nivel nacional la muerte de el líder de Nacha Pop, Antonio Vega (concretamente el 12 de Mayo de 2009), y a nivel underground, pero mundial, la muerte de uno de los compositores del “Summerteeth” y “Yankee Hotel Foxtrot” de Wilco, Jay Bennett (el 24 de Mayo de 2009), el pasado Viernes se dio una de las noticias más inesperadas de los últimos tiempos, no solo a nivel musical, sino general, la de que Michael Jackson había muerto de madrugada a los 50 años de edad.

No soy fan de su música, pero desde luego reconozco el impacto que tuvo en el mundo de la música y el baile, primero con los Jackson Five en la época de los 70, y sobretodo con su carrera en solitario en los 80, con discos como "Off the Wall"(1979) (Con el tema compuesto por Paul McCartney, "Girlfriend"), Thriller (1982), Bad (1987) y Dangerous (1991) (En el que colaboró Slash de Guns'n Roses en los temas "Black or White" y "Give in to me", cuyas canciones, y sobretodo los videoclips y sus coreografías (su famoso Moonwalk), marcaron una época.

viernes, 26 de junio de 2009

LARS HORNTVETH+BCN216 Crónica 19/06/2009


Por mi parte, aunque no pude asistir al festival Sonar en sí, lo que si puedo contar fue la actuación de Lars Horntveth con la BCN216 en L’Auditori.

Estuvo muy bien, la orquesta BCN216 estaba compuesta por varios instrumentos de cuerda: violines, un chelo y un contrabajo, y por un Xilófono. Aparte, Horntveth vino acompañado de otros músicos (supongo que Finlandeses), entre los cuales había un pianista y teclista, una arpa, otro xilófono, y un percusionista, todos muy buenos, aunque igual con este último fue con el que más disfruté. Por último Lars se encargaba por un lado de dirigir, y por otro de tocar más teclados, un saxo solísta, y una guitarra acústica. Interpretaron “Kaleidoscopic” entera, más otras 4 piezas de su anterior trabajo “Pooka”. La experiencia en directo es diferente a escucharlo en disco. En disco suena muy bien al estar todo muy producido y perfecto. El directo, a pesar de no poder reproducir exactamente algunas de estas partes más producidas, tuvo momentos muy emocionantes, y en general incluso mejora la grabación de estudio. Me gustó mucho también ver como crean ese sonido tan característico en Jaga Jazzist, de saxo solista con base de chelo y contrabajo.

jueves, 25 de junio de 2009

CRYSTAL CASTLES la lian en el Sonar


Por lo visto, una de las actuaciones más esperadas de este Sonar 2009, la protagonizada por Crystal Castles el pasado Sábado a eso de las 2 de la madrugada, acabó bastante antes de lo esperado (y bastante mal) debido a fallos técnicos con la voz y el sonido en general, por lo cual la banda abandono el escenario, en parte indignados, en parte porque el concierto era imposible con ese sonido. Un vídeo del final de la actuación:

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En el reciente Primavera Sound, también hubo otro concierto desastroso, el de unos tal Wavves, pero en este caso por lo visto, fue a causa de que el cantante-líder (bueno, solo eran 2 sobre el escenario) salió a tocar bajo los efectos de substancias varias, bastante incapacitado para nada decente:

martes, 23 de junio de 2009

-Hoy Sale REGINA SPEKTOR “Far” / Referencias Video REGINA SPEKTOR “Laughing with” a MAGRITTE y ESCHER


Tras los diferentes adelantos que Regina Spektor ha ido mostrando durante el último mes, y que he ido comentando a medida que salían, hoy sale por fin “Far”, el nuevo disco de Regina Spektor.

En esta entrada comentaré algunas referencias a la obra pictórica de Escher, y sobretodo de Magritte, encontradas en el Videoclip de su primer single “Laughing with”, obra de Adria Petty.


De hecho, las referencias al pintor surrealista belga Magritte (1898-1967) son continuas y se suceden a lo largo del vídeo, siendo sus nubes blancas sobre cielo azul celeste, paradigma de su realismo mágico, la imagen de la portada del disco, al teñir el piano de esta textura, y el fondo de todo el vídeo.


El Ojo lleno de nubes y cielo, “El espejo falso” (1928), con el que Magritte se refiere al paisaje ilusionista y explora el problema de la percepción del espacio real frente la ilusión espacial, aparece en los primeros segundos del vídeo y ayuda a dotar de cierta àura fantastica, mágica e irónica el vídeo de “Laughing with”, tal y como el tema lo requiere. Estas referencias convierten a Regina Spektor en la habitante de un mundo confuso, volátil, efímero, y a ella en un ser que juega a confundirse con el paisaje, a desdoblarse, a multiplicarse, a desaparecer, siempre a través de imágenes de Magritte y siempre jugando con nosotros, los espectadores. Así, la vemos recorrer habitaciones pobladas de manzanas gigantescas, muy magrittianas, esconderse tras un antifaz, sacarse la cara y dejarse la careta, meterse por agujeros que siluetean el perfil de una mujer, totalmente idénticos a los creados por Magritte, multiplicarse en mil reginas, ser sobrevolada por barcos flotantes y pájaros que hacen pedazos el cielo y en desaparecer cubriéndose con su propio vestido. Todas ellas imágenes pintadas por Magritte y que os adjunto aquí para que podáis buscarlas en el vídeo. Ante este juego con las imágenes ilusionistas de Magritte no es de extrañar que también tenga cabida la obra de Escher, puesto que también habla de espacios imposibles, paradógicos, obsesivos. Su obra “Relativity” aparece como fondo también al principio del vídeo.








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lunes, 22 de junio de 2009

TEGAN AND SARA Grabando nuevo disco


Tegan and Sara se encuentran grabando su sexto disco de estudio, y han estrenado nueva web en formato blog (www.teganandsara.com) , para contar el día a día de la grabación.


De la producción del disco se encarga Chris Walla, guitarrista de Death Cab for Cutie, y productor entre otros de el anterior disco de Tega and Sara “The Con” (2007), The Long Winters (“The Worst You Can Do Is Harm”-2002, y “When I pretend to fall”-2003), The Postal Service (“Give Up”-2003), Nada surf (“The weight is a gift”-2005), The Decemberists y Hot Hot Heat entre otros.



viernes, 19 de junio de 2009

Peliculas: GREAT BALLS OF FIRE! (1989)


Aparco la actualidad musical, para hablar de esta película, que recordaba su existencia de cuando era pequeño, pero que no he visto hasta hace poco. Se trata de un film biográfico sobre Jerry Lee Lewis, uno de los pioneros de la música rock a finales de los años 50, que a diferéncia de sus contemporáneos tocaba el piano en lugar de la guitarra.

La dirige “Jim McBride”, que yo al menos no conozco nada de lo que ha hecho, aun así me ha gustado bastante, lo cual tampoco es difícil porque este tipo de películas de entrada me atraen, pero independientemente, me ha parecido bastante buena. Uno de los atractivos de la película son 2 de sus actores principales, el que hace del propio Jerry Lee (Dennis Quaid), y Myra Gale brown, la hija de su primo (Winona Ryder).


Dennis Quaid es uno de esos actores que (al menos a mi me pasaba) te suena de haberlo visto mil veces pero no recuerdas en que película, y al mirar su filmografía te das cuenta de que se debe precisamente al hecho de que tiene una extensa filmografía, pero la mayoría de películas en las que ha tenido papel protagonista no han tenido mucho éxito. Entre las que hace de protagonista destacan (Bueno, destaco yo, puede ser que me deje alguna importante que yo no conozca) Tiburón 3 (1983), Frequency (2000) y El día de mañana (2004), y de las otras Traffic (2000). He leído algunas críticas negativas respecto a la sobre actuación por su parte del personaje de Jerry Lee, pero a mi me ha parecido un papelón, y la fama que tiene ya es de ser así, de hecho en la película biográfica sobre Johnny Cash, En la cuerda floja (2005), lo pintan aun peor.


Winona Ryder, que le esperaba un gran éxito en los 90, aquí sale muy joven, de hecho el personaje que interpreta representa que tiene 13 años, y también hace un papelón. La película es de un año después de su primera éxito con Beetlejuice (1988), a la que seguirían entre otras Eduardo Manostijeras (1990), Dracula (1992), Reality bites (1994), o Inocéncia interrumpida (1999).

La historia se centra en la etapa desde que empieza a tener éxito, hasta que se casa con la hija de su primo de 13 años (primo que además, acogía a este en su casa, y era el guitarrista de su banda), lo cual, a causa del escandalo que eso supone, hunde su carrera.

jueves, 18 de junio de 2009

SONAR 2009

Hoy da comienzo en Barcelona la 16ª edición del Sonar, que durará hasta el Domingo y por la cual pasarán todos estos (extraido directamente de la web del sonar):



A
Agoria (Different,FR)
Aitor Molina (Supernormal,ES)
Alva Noto (Raster Noton,DE)
Angel Molina (SonarMusic,ES)
Animal Collective (Domino,US)
Anímic (Error! Lo-Fi,ES)
Atom™ (Raster Noton,DE)

B
Bass Clef (Blank Tapes,UK)
Beardyman (UK)
Ben Frost (Bedroom Community,IS)
Bèstia Ferida (Ozono Kids,ES)
Bomb Squad (Shocklee Innertainment,US)
Breakbot (Ed Banger,FR)
Brodinski (Turbo,FR)
Buenavista (AudioSushi,ES)
Bullion (One-Handed,UK)
Buraka Som Sistema (Fabric,PT-AO)
Busy P. (Ed Banger,FR)
Byetone (Raster Noton,DE)

C
Cardopusher (True Tiger,VE)
Carl Craig (Planet E,US)
Carlos Suárez (ES)
Carrier To Noise Ratio (ES)
Cauto (Disboot-Discontinu Records,ES)
Cécile (Mac Mac,IT)
Colch-ón vs. Suma (Foehn,ES)
Crookers (Southern Fried,IT)
Crystal Castles (Lies Records,CA)
Culoe de Song (Innervisions,SA)

D
d´J`w (Megabeats,ES)
dan le sac vs. Scroobius Pip (Sunday Best,UK)
Davic Nod (Loud Music,ES)
Deadmau5 (Mau5trap,CA)
Débruit (Musique Large,FR)
DJohnston (Underhits,ES)
Don Rimini (Mental Groove,FR)
Dorian Concept (Kindred Spirits,AT)
DSL (Ed Banger,FR)

E
Ebony Bones (UK)
El Santo (Premier Evil Crusher,CO)
Erol Alkan presents Disco 3000 (UK)
Evelina Domnitch, Dimitry Gelfand & Francisco López :: Ten Thousand Peacock Feathers in Foaming Acid (NL)

F
Fat Fish (Artec,ES)
Fever Ray (Rabid,SE)
Filastine (Post World Industries,US)

G
GoldieLocks (Puregroove,UK)
Grace Jones (Wall of Sound,JM)
Guillamino (Bankrobber,ES)

H
HD Substance (Software Music,ES)
Heartbreak (Lex Records,UK)
Henry Saiz (Natura Sonoris,ES)
Huw Stephens (UK)

I
Institut Fatima (DE-ES)

J
James Murphy & Pat Mahoney (LCD Soundsystem disco set) (DFA,US)
James Pants (Stones Throw,US)
Jamie Woon (One Taste,UK)
Jeff Mills (Axis,US)
Joe Crepúsculo vs. La Estrella de David y Thelemático (Discoteca Océano,ES)
Joker (Kapsize,UK)

K
K**O (Desparrame,ES)
Konono Nº 1 (Crammed Discs,CG)
Kornél Kovács (Forza Marginale,SE)

L
La Roux (Polydor,UK)
Lars Horntveth + BCN216 (Smalltown Supersound,NO-ES)
Late of the Pier (Parlophone,UK)
Little Boots (679-Atlantic,UK)
Lukid (Werk,UK)
Luomo (Huume,FI)
Lusine (Ghostly,US)

M
Mano Le Tough (District Of Corruption,IE)
Marcel Dettmann (Ostgut Ton,DE)
Mark Jones plays Wall of Sound (UK)
Martyn (3024,NL)
Mary Anne Hobbs (BBC Radio 1,UK)
Miaau (Marchlewski,ES)
Micachu and The Shapes (Rough Trade,UK)
Michna with Raw Paw (Ghostly,US)
Midee (Labolatory,ES)
Mike Slott (Lucky Me,IE)
Moderat (Bpitch Control,DE)
Muhsinah (Circulations,US)
Mulatu Astatké and The Heliocentrics (Strut/ET-!K7,UK)
Mwëslee vs. Chelis (Arkestra-Urbarritmo,ES)

N
Nacho Marco (Loudeast Records,ES)
Natalia Lafourcade (Sony BMG,MX)
Néboa (ES)
Nikka (Lovethechaos,ES)

O
Octa Push (Iberian Records,PT)
Omar Souleyman (Sublime Frequencies,SY)
Onra (Favorite,FR)
Orbital (FFRR,UK)
Outlines (La Lettre 7,FR)

P
Pau Riba + Mil Simonis (Matriu Matràs,ES)
Penca Catalogue (Persona Isla,ES)

Q
Quayola (UK)

R
Richie Hawtin (Minus,CA)
Rob da Bank (Sunday Best,UK)
Roland Olbeter + Tim Exile + Jon Hopkins (DE-UK)
Rominger (Pendrive Records,ES)
Ruari (Galway,IE)
Rustie (Wireblock,UK)
Ryoichi Kurokawa (JP)

S
SebastiAn (Ed Banger,FR)
Shed (Ostgut Ton,DE)
Sinden (Domino,UK)
SND (Raster Noton,UK)
Sonicbrat (NIL,SG)
SV4/Michna (Ghostly,US)

T
Tadeo (Net28-Cyclical Tracks,ES)
Tarántula vs. La Orquesta del Caballo Ganador (Producciones Doradas,ES)
Taras 3000 (Idle Conversation,RU)
The Gaslamp Killer (Obey,US)
The Requesters (Highlights,ES)
The Sight Below (Ghostly,US)
The Wizard (Axis,US)
Txarly Brown presenta Achilifunk (Lovemonk,ES)

V
Vidal Romero plays Go Mag (ES)

X
XXXChange (Fullly Fitted,US)

Y
Young Fathers (Black Sugar,UK)




Como ya comenté anteriormente, una de las novedades de la edición de este año es la creación de un festival hermano (hermano pequeño), el Sonar Kids. Para no repetir, me remito a lo ya escrito en su momento:

http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/2009/05/sonar-kids-1-edicion.html


Del mismo modo que recomiendo la actuación mañana a las 20:30h en L’Auditori, de la BCN216 interpretando la última obra de Lars Horntveth, “Kaleidoscopic”, para la cual tengo entrada :) Me remito también a la entrada abierta en su dia:

http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/2009/05/lars-horntveth-kaleidoscopic-2008.html

martes, 16 de junio de 2009

REGINA SPEKTOR – “Far” entero para escuchar online desde su myspace


Finalmente, tras unos cuantos adelantos en forma de escuchas online y videoclips, ahora se puede escuchar el disco entero desde su myspace:

www.myspace.com/reginaspektor

La verdad es que me parece muy bien como han ido mostrando avances de forma regular. Hace poco se quejaba en una entrevista la cantante de Sonic Youth sobre el celebrado método de Radiohead con “In Rainbows” (el de que dado por hecho que se iba a filtrar por la red antes de que el disco saliera en las tiendas, lo pusieron en descarga directa en su propia web dando opción al fan a pagar lo que considerara oportuno), porque decía que solo sale rentable a las bandas con un nivel de ventas muy alto, y que ahora las que no lo hacen quedan mal. A mi no me parece que queden mal por eso, pero si que es verdad que desde hace un tiempo los consumidores de música nos hemos acostumbrado a ver hablar de una banda que nos parece interesante, buscar el disco por Google, y a poco conocida que sea, bajárnoslo prácticamente al instante (independientemente de si la banda lo ha colgado o no). No se de que depende realmente que un disco que aun no ha salido llegue a filtrarse, es decir, no se quien debe ser el responsable que lo filtra, pero a la gran mayoría de bandas les pasa. Recuerdo que meses antes de que Porcupine Tree sacaran “In Absentia” (2002), lo pusieron en escucha entero (sin descarga) en su web, algo que no había visto nunca y me pareció muy buena idea. Evidentemente aun no existía Myspace, solo Napster, pero aunque fuera muy famoso, al ser algo tan nuevo tampoco fue muy utilizado, yo al menos no conozco a nadie, ni llegué a verlo nunca. Y el mítico Audiogalaxy, que ese si que lo pude disfrutar unos meses hasta que lo cerraron. Eso de buscar cualquier banda (conocida) y que te salieran algunas canciones en descarga directa era increible, sobretodo acostumbrados a los cassetes y a la compra de cd’s a ciegas (si encontrabas una tienda que lo vendiera). Discos enteros aun no, a no ser que te bajaras los temas uno por uno, lo normal era encontrar como máximo 4 o 5 canciones de cada. Audiogalaxy además tenía un foro (en inglés claro, porque era a nivel mundial) para cada banda, en la que poder hacer cualquier consulta, sobre su discografía, canciones recomendadas, etc. Algo que antes o conocías a alguien que supiera orientarte, o poco más.

Bueno, me he ido un poco del tema xD, en definitiva, que me parece muy bien este método de ir mostrando adelantos, amenizando la espera hasta la salida del disco, e incluso lo prefiero al de colgarlo de golpe.

lunes, 15 de junio de 2009

La peor entrevista musical de la história

Las habrá mejores y peores, con más motivación por parte del entrevistador o menos, pero lo de esta no tiene palabras, si no es la peor desde luego está entre las peores, más teniendo en cuenta que, al menos por lo que cuentan, en teoría tanto el entrevistador (Mariano Garcia) como el programa de radio (Rockservatorio) son importantes dentro de su escena, y Warcry, el grupo víctima de la entrevista también lo son. El audio es real, pasó a principios de este año:

jueves, 11 de junio de 2009

CHAIRLIFT – Bruises - Videoclip


Chairlift han estrenado recientemente videoclip, de su canción de éxito del año pasado “Bruises” (Bueno, éxito a nivel underground, tampoco ha sido a lo “Young Folks”), que fue usada durante 2008 para la campaña publicitaria de iPod.


El disco “Does you inspire you” (2008) al que pertenece dicha canción, se mueve en parámetros de música cantada atmosférica casi experimental, que poco tienen que ver con su propio hit “Bruises”, mucho más directo y bailable. En las primeras escuchas no parece nada del otro mundo, pero si lo coges en el momento adecuado (en mi caso de noche), se convierte en un disco muy especial, con una atmósfera muy conseguida. Es todavía bastante reciente, pero la verdad es que tengo buenos recuerdos de este invierno escuchando el disco.

El video en cuestión:

miércoles, 10 de junio de 2009

ALICE IN CHAINS – Nuevo disco de estudio


Tras 14 años desde el último disco de estudio, el homónimo “Alice in Chains” (1995), vuelven con un nuevo disco que ya está grabado, y que está previsto que salga para Septiembre.


Desde luego no son una banda que necesite mucha presentación, pero haré una pequeña introducción: Alice in Chains fueron una de las mejores y más importantes bandas del movimiento Grunge originario de Seattle en la primera década de los 90. Realmente solo llegaron a sacar 3 discos de estudios: “Facelit” (1990), “Dirt” (1992) y “Alice in chains” (1995) tras el cual, no volvieron a editar material nuevo debido a los problemas de adicción a la heroína de su cantante Layne Staley, que acabó muriendo de sobredosis en 2002. Aun no siendo un disco de estudio, también es destacable el “Unppluged” (1996) de la MTV que sacaron en Cd y Vídeo (Ahora Dvd). Aparte editaron 3 ep’s de 1990 a 1994, y se han editado diversos recopilatorios y directos oficiales, de los cuales recomiendo el combo “Nothing Safe” y "Music box", ambos de 1999. No son en mi opinión una banda de discos redondos, pero sus canciones buenas, eran realmente muy buenas. Aparte de esto, una de sus mayores virtudes era la voz de Layne, y sobretodo los juegos de voces entre este y Jerry Cantrell, el guitarra solista, que se compenetraban perfectamente creando unas armonías muy conseguidas, muy características de su música. De entre sus mejores canciones, destacaría: “Heaven beside you”, “Shame in you”, “I stay away”, “No excuses”, “Rain when i die”, “Rooster”, “Down in a hole” y “Got me wrong”.


A mitad de esta década, coincidiendo con la vuelta de otras bandas importantes de los 90 como Smashing Pumpkins o Pixies, también volvieron Alice In Chains, dando una serie de conciertos. El sustituto de Layne fue William DuVall, que había pertenecido a unos tal “Comes with the Fall”.

Y para finalizar, unos vídeos con algunas de sus mejores canciones:







martes, 9 de junio de 2009

BOAT BEAM – The rain Pauly - Videoclip

Buen y sencillo Videoclip, extraido de su debut "Puzzle Shapes", comentado anteriormente, y personalmente muy bueno.

lunes, 8 de junio de 2009

LITTLE BOOTS – Hands – Hoy a la venta


Supe de Little Boots a raíz de un vídeo casero de su canción “Meddle” (abajo) bastante original en el que en un momento se montaba una base rítmica mediante una caja de ritmos táctil, sobre el cual cantaba, intercalando el teclado con un aparato que hace ruiditos en plan MGMT por decir algo. El resultado tenía su gracia, era una mezcla entre la moda de cantante solista que toca el piano, The Ting Tings, y MGMT por el ruidito. Muy comercial pero cuajaba bien.




Un tiempo después, se hizo la versión que saldrá en el futuro disco (que sale hoy). La versión en disco de "Meddle" sonaba hiperproducida y muy orientado a las pistas de baile. Aunque evidentemente mejoraba el sonido de la grabación casera, perdía la frescura que tenía originalmente, de una música hecha al momento, y pasaba a ser algo más del montón, del que hay infinidad de “artistas”. El resto de temas del disco, aun sin haberlo escuchado más que por encima, parecen seguir este camino menos interesante pero más vendible. Probablemente le harán mucha promoción y venderá todo y más, pero personalmente habría tenido más gracia si hubiera seguido haciendo las cosas frikies del principio. Para comparar con el anterior, este es el video del primer single del disco “New in town”:

jueves, 4 de junio de 2009

Videoclip MGMT - Kids - Protagonizado por JOANNA NEWSOM

Notícia surrealista, pero real. MGMT han hecho un videoclip para el tema "Kids" (bueno, otro, porque yo al menos la primera vez que supe de ellos fue a raíz de un video de dicha canción) protagonizado por una Joanna Newsom bastante irreconocible , que hace de madre pija.

El videoclip, bastante ochentero para variar (¿no esta harta la gente ya de tanto revival de los 80?) no me gusta especialmente, lo cuelgo por lo anecdótico del asunto. El video:



MGMT no creo que necesiten mucha presentación, uno de los nuevos grupos de mayor éxito (o hypes) dentro de la música indie el pasado año 2008, gracias de hecho a este "Kids", y a "Time to Pretend", 2 temas tan buenos como pegadizos y frescos. Aunque mi preferida del disco ("Oracular Spectacular"2008)es "The Youth". Aparte de estas 3 que si me parecen muy buenas, el resto del disco a mi no me convence mucho.



Joanna Newsom
fue una de las primeras en popularizar esta actual nueva oleada de compositoras-cantantes-interpretes de folk "indie". Su debut "The Milk Eyed Mender" (2004) es uno de mis discos preferidos de los últimos años. Son canciones que te envuelven en una atmósfera muy especial, a base únicamente de voz y arpa. Su voz estridente choca bastante al principio, siendo las melodías y los arpegios de arpa lo que más me enganchó al principio, pero cuando te acostumbras a la voz hasta te gusta. Su 2º disco "Ys"(2006) tuvo mucho éxito dentro del circuito, pero a mi no me gustó demasiado . Cambió la sutilidad de su música por una orquesta y alargó bastante las canciones, alcanzando duraciones más própias del rock progresivo (media de 10 minutos y una de 17). En cualquier caso estos elementos que nombro de duración o orquesta no me hacen posicionarme a favor o en contra, depende, no es por eso que me gustara menos, si no porque las canciones no me transmiten lo mismo que las del primero(a excepción de "Emily", que me parece un temazo). Una muestra de una de las canciones de su debút:

miércoles, 3 de junio de 2009

PROJECT JENNY, PROJECT JAN - The Colors ep.


Recientemente Project Jenny, Project Jan han sacado un nuevo ep llamado "The Colors", con colaboraciones entre otros de “Fujiya & Miyagi” (En el tema pins & needles), y de paso han hecho 2 videocplips con temas del ep:






No teniendo mucho tiempo para alargarme estos días y aprovechando el post, repaso algunos de los temas/videos anteriores que más me gustan de este peculiar dúo:






martes, 2 de junio de 2009

REGINA SPEKTOR “Far” – Adelanto:”Folding Chair”, y Videoclips:”Dance Anthem of the 80s”, “Laughing with” y "Eet"


En la última entrada sobre “Far”, el inminente nuevo disco de Regina Spektor dije que prefería no colgar nuevos adelantos sobre el disco hasta que este saliera, pero son tantos y tan buenos que tendré que hacerlo.




Por orden, hará una semana colgó el videoclip del tema “Dance Anthem of the 80s”, que a su vez es un nuevo adelanto. Mientras que “Laughing with” y “Blue Lips” necesitaban de unas cuantas escuchas para poder disfrutarlas mejor, “Dance anthem of the 80s” se aprecia desde la primera escucha que es un temazo. Por ahora es el más directo y desenfadado de los adelantos, con toques árabes en el estribillo y solo de teclado ochentero incluido, me ha encantado. El vídeo pega mucho con el tema, es sencillo a más no poder, de cámara fija, cero efectos (bueno, algo hay, pero extremadamente sencillo) ni decorado, etc. De hecho imagino que simula un vídeo casero.




Unos días más tarde sacó este otro del tema “Laughing with”, muy elaborado esta vez, y con referéncias a Escher incluidas. Y como ya dije en la entrada del anterior adelanto, es increíble lo mucho que mejora la canción con las escuchas, muy buena.

Y por último, hoy ha colgado la canción “Folding chair”, un nuevo adelanto que puede escucharse en su myspace:

www.myspace.com/reginaspektor

Edito: Como decia, el ritmo de novedades para “far” no cesa, al día siguiente de abrir esta entrada, ya había salido este nuevo videoclip y adelanto de la canción “Eet”:

lunes, 1 de junio de 2009

PLAYLIST MAYO 2009

1. FIGHT LIKE APES - And The Mystery Of The Golden Medallion (2008)
http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/2009/05/fight-like-apes-fight-like-apes-and.html






2. KAKI KING - Dreaming Of Revenge (2008)
http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/2009/05/kaki-king-dreaming-of-revenge-2008.html






3. LARS HORNTVETH - Kaleidoscopic (2008)
http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/2009/05/lars-horntveth-kaleidoscopic-2008.html







4. DAN DEACON - Bromst (2009)
Interesante disco, me recuerda a los de Mattias Ia Eklundh en solitario (sin solos de guitarra evidentemente, y centrado en la parte electrónica) con quien comparte el gusto por una música instrumental vertiginosa, sonido propio, experimentación, humor, buenas armonías etc. Esta similitud está presente tanto para lo bueno como para lo malo, alternando momentos de “genialidad” junto a otros algo excesivos.

5. WILCO – The album (2009)
En la linea de lo que viene siendo un disco de Wilco, momentos muy Buenos (“Wilco the song” y “Deeper down” enteras, “One wing” de la mitad hasta el final…) junto a otros más normales, pero con la alta calidad y estilo propio de la banda.





6. THE SIMPLE PLEASURE – Alive with pleasure (2009)
He descubierto este disco de casualidad por la canción Nobody else, que me parece muy buena, y he visto que el resto también están bastante bien. El estilo de la banda se asemeja un poco al rollo actual de MGMT, Late of the Pier o incluso en algunos momentos a Ratatat, pero por su lista de conciertos o la producción del disco, que sin ser mala es mejorable, no creo que vayan tan fuertes ni tengan tanto respaldo mediático como estos.

7. LONELY DRIFTER KAREN – Grass is singing (2008)
Buen y agradable disco, recomendable para un público ámplio. No sabría definir de modo exácto el estilo de música, ni se de hecho si entra dentro de las intenciones de la banda hacer un estilo concreto, pero por ahí la definen como música de cabaret, de musicales, folk, pop,…


8. ST VINCENT – Actor (2009)
http://fadeoutmusicforablog.blogspot.com/2009/05/stvincent-actor-hoy-la-venta.html







9. OASIS – Dig out your soul (2008)
Tras “What’s the story...” tampoco es que los haya seguido mucho, pero de entrada si que parece que, como dicen, ha habido una mejoría en este disco respecto lo que venían sacando últimamente





10. LILY ALLEN – It’s not me it’s you (2009)
En conjunto el disco no es nada del otro mundo, pero los singles “The Fear” y “Not Fair” son muy pegadizos en el buen sentido.






11. THE HORRORS – Primary colors (2009)
La primera impresión es que las atmósferas están conseguidas, y dentro de su estilo algunos temas están bien (Sea within a sea, Scarlet fields, New ice age), pero (personalmente) cabría esperar mucho más de una banda con tanta repercusión.



12. THE PAINS OF BEING PURE AT HEART (2009)
El hype del momento, de los que en cuestión de semanas pasan de ser desconocidos a estar en boca de todos.   Supongo que debido a la teoría de que si en esta década volvieron los 80, en la década que viene volverán los 90 (algo que en cualquier caso nadie puede saber hasta que llegue), las discográficas y la prensa están empezando a apostar fuerte por bandas de este tipo, y las mismas razones que estos últimos años servían para descalificar a bandas indies de guitarras, ahora sirven para alabarlas. Bienvenido sea.